这一年，本雅明写成了重要评论《超现实主义》。

这篇文章可以看做《巴黎拱廊研究》的一个前奏，但它本身也是关于超现实主义研究的一个重要文献。

与当时苏联的正统马克思主义评论家（包括在苏联定居的卢卡奇）不同，本雅明不是把超现实主义看做资产阶级颓废主义的一个变种，而是看做知识分子向左转的一种倾向，充分肯定超现实主义的积极的社会意义。

在本雅明看来，法国的评论家仅仅限于考证超现实主义的&ldo;真正起源&rdo;史实，并且把超现实主义看做一股微不足道的文学潮流。

因此他们没有认识到超现实主义的真正意义。

本雅明则认为，超现实主义是欧洲&ldo;知识分子危机&rdo;、&ldo;人道主义自由观念危机&rdo;中一种政治意识的觉醒。

这一运动绝不能按其表面看做一场艺术或诗歌运动。

超现实主义作家不仅在缩小艺术和生活之间的距离，而且也在改造艺术观念，因为&ldo;这个小圈子的作品不是文学而是别的什么东西‐‐示威、口号、公文、虚张声势、以假乱真，反正不是文学&rdo;（14）。

如果说开始时它是一场文学艺术运动，那是因为正如布勒东所宣布的，其目的是要打破一种实践，那种实践向公众展现的是某种生存形式的文学蒸发物，同时又维护这种生存状态。

也就是说，超现实主义不仅扩大艺术的边界，而且要实行一种新的艺术实践，即用梦幻体验来改造日常生活。

本雅明指出，超现实主义作品关注的是体验（经验），尤其是陶醉体验，但是&ldo;这些体验绝不限于睡梦以及吸大麻或抽鸦片的时刻。

如果认为在&lso;超现实主义体验&rso;中我们只能看到宗教迷狂状态或吸毒迷狂状态，那就大错特错了&rdo;（15）。

他认为超现实主义的经验中最重要的是克服宗教启迪，获得&ldo;世俗启迪，唯物主义的、人本主义的启迪&rdo;。

本雅明认为，超现实主义借以获得世俗启迪的陶醉体验主要在几个方面。

首先，超现实主义打破贵族和资产阶级所追求的隐私权：&ldo;生活在一个玻璃房子里绝对是一种革命特征。

这也是一种陶醉，一种道德表现癖，是我们极其需要的。

&rdo;（16）

其次，超现实主义把爱情看做获得世俗启迪的一种体验。

所有新派诗人都有一个神秘的爱恋对象。

这种爱情所赋予或维持的不是感官愉悦，而是一种启迪。

爱情是导向革命的神秘纽带。

最后，也是最重要的，超现实主义在对过时物体的体验中感受到革命能量：&ldo;他们是最早在&lso;过时的东西&rso;中，在第一个钢架建筑、第一个工厂厂房、最早的照片、即将灭绝的物品、大钢琴、5年前的衣服、当年时髦而现在落伍的饭店等等中感受到革命能量的。

关于这些东西与革命的关系，谁也没有比这些作家更准确的观念。

在这些能够看到幻象的人面前，没有人能够想象贫乏‐‐不仅是社会贫乏，而且是建筑学贫乏，室内的贫乏，过去奴役着而且现在依然奴役着物体‐‐是如何能够突然转变为革命虚无主义。

阿拉贡的《歌剧院拱廊》（passadei&39;opera）自不待言。

布勒东与娜佳是一对情侣。