工作室成立的成本仅仅依靠这第一件作品就全部回本。

剩下的盈利则勉强抵消原料和人工设计成本等。

——一个很好的开头。

晏繁展颜一笑。

红烛是他最近刚设计出的一套试水新品，其风格独到，手法老练，十数年沉淀的美学功力，一经面世，便轰动艺术界。

不少没有早发现这套饰品的人个个捶胸顿足，为自己没有抢到预定而难受。

短短半个月，‘为’工作室的名气就已经打响了。

从一个无人问津的小工作室，到了小有名气的爆款工作室。

设计师晏先生更是直接凭借着这套设计荣获迪弗里斯新人设计奖。

可谓是风光无限，前途无量。

‘红烛’系列上线一个月后，设计师晏繁推出了第二套设计‘秋水’系列。

仍然是限量五百套，在上线的第一天就销售一空，十分迅速。

与此同时，设计师晏先生接受了记者采访，不少设计师都兴致勃勃的观看这场采访。

“晏先生，很多人都想知道您的作品为什么可以一鸣惊人。

很多行业里的老设计师都评价您的作品缺少细节，也没没什么浓厚的历史底蕴。

对此，您有什么要说的？”

话题有些尖锐，记者的脸色也不太好看。

但这毕竟是公司安排的，他也只能硬着头皮发问。

这个问题角度刁钻，还问当事人的看法，很显而易见的，就是要挑起矛盾。

可惜这点小招数在久坐谈判桌的晏总来说，根本不值一提。

青年双手交叠，清冷漂亮的凤眼里神采奕奕，充满了自信和从容，“不知道评价我作品的是哪位设计师。

对方的眼光确实老辣，这件作品确实缺乏细节，更没什么底蕴。”

“但我想，愿意为红烛买单的顾客，应该都是觉得红烛可以令他们眼前一亮，因而捧场。

我的拙见是，与其雕刻那么多的细节，注入那么多的历史，给作品套上高尚的价值观，不如倾入感情。”

“红烛没有什么设计理念，更多的是属于‘灵光一现’的作品。

我见到有一条古道蔓延至天边，两边栽满了红烛随风摇曳，有位青年打马而过，穿过千万人之间，目不斜视。”

“他的眼睛看向很远很远。”

“那是爱人的方向。”

“于是我脑海里浮现了这一套作品的灵感。

人总是更容易被情感打动，比起晦涩深远的历史，或是炫技式的极其精彩的设计，人总是更容易被情感打动。”

“有很多您的粉丝一直在网上询问，您作品的名字是否过于草率了？”

“都很直观，不是么？很多设计师绞尽脑汁的去想一个高雅的名字，似乎这样就能使作品的光芒更耀眼，完全是徒劳的，不是么？”

“在这里我同样要说一点，我并不觉得某些设计作品的名字更‘高雅’。

这似乎是缺乏文化自信的表现，分明是中国设计师设计的作品，又并无特殊的风格元素，为什么绝大部分的设计师总是喜欢取一个‘洋名字’呢？似乎这样会更好卖，又似乎这样能提高作品的格调。

这样的理论究竟都从何而来呢？”