《单向街》是这位作者和热恋者的个人经历的提炼（它是献给阿丝娅&iddot;拉西斯的，后者&ldo;使这条街穿过作者&rdo;）。

这可以从关于作者情况的开篇和最后一篇《天文馆》中看出来。

开篇洋溢着革命道德主义，最后一篇是对技术取悦自然以及性爱狂欢的赞歌。

当本雅明写他的回忆、他的童年生活时比写他的现实经验更坦率直接。

由于隔着一段距离，他得以把自己的童年生活当做一个可以用地图表述的空间。

在《1900年前后柏林的童年》和《柏林记事》中，本雅明之所以能够坦率地描述那痛苦的情感经历，主要是因为可以使用一种完全消化了的和分析的方法对待过去。

这种方法得以复活童年发生的各种事件以讲述对它们的反应，复活许多地方以表达对那些地方的情感，复活许多人以描述自己与他们的邂逅，复活许多情感和行为以暗示其中包含的未来激情和错误。

比如，当他的父母款待宾客时，他想象巨大的公寓里到处游荡着鬼魂。

这预示了他日后对所属阶级的厌恶。

他从小讨厌早起上学，梦想有一天能睡多久就睡多久，这一愿望在他的论文《德国悲剧的起源》没能为他争取到一个大学教职后终于实现‐‐他发现&ldo;他谋求一个固定职业和一份稳定收入的希望总是落空&rdo;。

他随母亲上街时总是&ldo;以学究式的小心翼翼&rdo;落后一步的做法，预示了他日后&ldo;对现实社会生活方式蓄意破坏&rdo;的态度。

本雅明把用来进行回忆的有关过去生活的材料当做未来的预示。

因为在他看来，回忆的工作（他称之为&ldo;回过头来阅读自己&rdo;）瓦解了时间。

他的回忆不是按照编年顺序，也不使用自传的名称，因为对他来说时间是不重要的。

他在《柏林记事》中写道：&ldo;自传必须考虑时间、顺序性以及构成连续的生活之流的东西。

而我在这里只涉及空间、瞬息和非连续性。

&rdo;作为普鲁斯特的德文译者，本雅明作品的断章残简可以被称作&ldo;追忆流逝的空间&rdo;。

他的回忆是过去的搬演，使事件之流变成戏剧场景。

本雅明并非想发现过去，而是要理解过去：把过去压缩成空间形式，能够预兆未来的形态。

他在《德国悲剧的起源》中写道，对于巴罗克戏剧家，&ldo;只有在空间意象中才能把握和分析以时间顺序发生的事件&rdo;。

这部著作不仅是本雅明第一部关于把时间转换成空间的含义的论述，而且他还在这部著作中极其清楚地解释了这种方式背后包含的情感。

由于忧郁地意识到&ldo;令人不快的世界历史进程&rdo;是一个持续走向衰败的过程，巴罗克戏剧家们渴望逃避历史，求助于天堂的&ldo;无时间性&rdo;。

17世纪的巴罗克情感具有一种对历史的&ldo;立体全景&rdo;观念：&ldo;历史被合并成舞台布景。

&rdo;在《1900年前后柏林的童年》和《柏林记事》中，本雅明把自己的生活也合并成一个舞台布景。

这个巴罗克舞台布景的后继物就是超现实主义的城市：形而上学的风景。

在他的梦幻般的空间里人们的存在像影子一样短暂。

他把学生时代最悲痛的经历，他的好友、一个19岁诗人的自杀，压缩进对死者生前居住过的那些房间的回忆里。

本雅明经常触及的主题是如何把世界空间化。

例如，他把思想和经验当做废墟的观念。

要想理解某种事物，也就意味着理解它的地理状况，以及学会如何把它画成图表，从而学会如何迷失。

对于一个土星性格的人，时间是一种压抑手段，是不充分的，单调重复的，仅仅是完成。

在时间里，一个人仅仅是一个人，一个从来如此的人。

而在空间中，他可能成为另一个人。

本雅明缺乏方向感，不善于看街道地图。