现在，鸟枪换炮！

范哲信心满满了。

打了鸡血一样，他继续投入到了工作之中。

当下，《全职》大部分的人物原画和场景设计，都已经完成了，范哲和米乐的工作，已经投入到了关键帧的绘制上。

&lso;维度&rso;制作cg动画和2d动漫的过程，是略有不同的。

cg动画的制作，需要&lso;维度&rso;完成建模演算，动作设计的演算，光影和材质的演算等等一系列的步骤，最后结合出半成品工程文件，再拿去渲染就算完成了。

这中间，建模演算需要原画设计，而后面的工作，则需要大量的插画级分镜头，以及一些文字描述。

这些东西，在&lso;维度&rso;进行智能演算的时候，起到的是指导方向的作用。

但制作动漫则不同。

在2d动漫的制作过程中，范哲需要绘制关键画面，导入到&lso;维度&rso;之中，然后直接由&lso;维度&rso;将关键画面之间的内容，自行演算补完，后续也不需要渲染，直接就出成品了。

这有点像是传统动画制作，本质上其实也差不多。

传统动画的制作，一般是由优秀的主美动画师，设计动画中的关键帧，然后由助手完成中间帧的绘制。

这里，在一般动画之中，就有许许多多省力的办法。

像是有些动画，在角色说话的时候，只要嘴巴在动就行了。

乃至于一些画外音、脑中音，画面干脆就是静止的，动都不带动。

大名鼎鼎的eva，某一集，某一个画面很干脆的定格了六十四秒，省了无数经费的同时，也载入了动画史册；某动漫，号称&lso;回忆忍者&rso;，后期的回忆剧情，一集能有大部分的时间都在放以前放过的东西。

此类手段，省力省时间，关键省经费。

这个问题，倒不至于直接决定了一部作品的好坏，但不管怎么说，这么做是必然要付出代价的。

口碑下降、被人吐槽，那是必然的。

而像是一些二维动画电影，要到电影院上映的那种，几乎或者说很少会出现这种问题。

这本身就是制作精良的一种体现。

在&lso;维度&rso;之中，类似上述的问题，不可能存在。

&lso;维度&rso;强大的演算能力，完全代替掉了中间助手的工作，用不着这种方法节省经费。

而如果仅仅只是如此的话，&lso;维度&rso;算不上有多么的伟大，但它最恐怖的地方在于，它的演算能力，甚至在一定程度上，还把主美的工作也给替代掉了。

范哲只需要导入少量、比较重要的大场景转化的关键画面，其他的过程全部都可以交给&lso;维度&rso;解决。

一般动画作品，一场激烈且精彩的战斗戏，必然是工作量的大头。