这次交流会就是给高校学生一个接触传统文化、了解传统文化的机会，无论小年轻们画得、写得再难看，围观群众也会说好。

苏临清点了点头。

论画，他虽不擅长，但毕竟师承的人什么都擅长，所以肯定还是会画的。

他看了一眼面前的墨水，试了一下浓淡，闭上眼沉思了一会儿，很快提笔作画。

苏临清作画只用水墨，对旁边色彩鲜艳的颜色看都不看。

这“怪癖”

，自然沿袭自他老师。

东坡先生是“文人画”

体系的归纳和推进者。

苏临清作的画，自然也是“文人画”

，

何谓“文人画”

？首先，你得是个饱读诗书的大文人。

这样你的画中才有“主题思想”

。

文人的画，和诗词歌赋一样，都是用来表达文人思想。

东坡先生首推王维，就是因为王维“诗中有画画中有诗”

。

画为明志。

所以文人画大多以山水、渔隐、梅兰竹君等为题材，且很少用色彩，只用水墨黑灰白的层次来作画，偶尔用色只做点睛之笔。

比如给茫茫水墨山水中一垂钓的老翁穿上红衣服。

苏临清所画的，就是他老师最喜爱的竹石画——一颗怪石突兀的立在画布的正中央，几丛稀稀疏疏的竹子围绕着怪石耸立。

竹子的根茎被压在怪石下，初出土时歪斜扭曲，但长到一半便笔直朝向天际，只有蔓延的竹枝竹叶轻轻下垂，仿佛抚弄着压着它的怪石。

崎岖的地面、狰狞的怪石、倔强的墨竹，全都是用黑白灰的水墨画成，用浓淡来呈现出画面的层次和动态。

胸有成竹，一副竹石画顷刻间便一气呵成。

苏临清画技不够诗来凑，提笔便是一首被老师看了会敲头的咏竹诗。

“叶落根偏固，心虚节更高。

一林寒吹发，清夜伴松涛。”

完美！